REVISTALINEA

Online news, up-to-the-minute news, breaking news, feature stories and more. National and International News, Money, Sports, Life, Tech and Weather news.

Month: December 2021

Seniman Jerman dan Mahakarya Lukisan Mereka I

Seniman Jerman dan Mahakarya Lukisan Mereka I – Jerman diakui secara internasional karena berbagai sejarah seninya yang luas dan terkemuka. Menghasilkan kontribusi yang menentukan selama berabad-abad, mencakup gerakan-gerakan seperti Renaisans, kelahiran Romantisisme, kebangkitan Ekspresionisme dan juga memainkan peran penting dalam kancah seni kontemporer, seniman Jerman telah lama membentuk dunia seni. Baik Anda tertarik pada yang tradisional atau yang lebih modern, Anda akan menemukan beberapa seniman Jerman yang paling terkenal dan karya-karya terkenal mereka di bawah ini.

1. Caspar David Friedrich

Seniman Jerman dan Mahakarya Lukisan Mereka I

Caspar David Friedrich adalah seorang pelukis lanskap abad ke-19 dari Romantisisme Jerman. Dipengaruhi oleh hubungan antara manusia dan alam, Friedrich dengan terkenal menyatakan, “Seniman seharusnya tidak hanya melukis apa yang dia lihat di hadapannya, tetapi juga apa yang dia lihat di dalam dirinya”, dan karya-karyanya sering menampilkan pohon-pohon gersang atau sosok-sosok termenung dengan siluet berkabut, luas pemandangan. Didorong oleh puisi Sturm und Drang dari Goethe dan Schiller, tokoh-tokoh seperti itu dalam karya-karya Friedrich mewujudkan kiasan pengembaraan Romantis Jerman, yang datang untuk mewakili perjalanan hidup. Pusat Caspar-David-Friedrich di Greifswald, Mecklenburg-Vorpommern, menjadi tempat pameran permanen karya-karyanya. situs judi

2. Otto Dix

Dianggap sebagai salah satu seniman paling menonjol dari Neue Sachlichkeit, atau New Objectivity, lukisan dan cetakan Otto Dix telah mendapatkan pengakuan internasional. Setelah bertugas di ketentaraan sendiri, penggambaran mimpi buruk dan satir Dix tentang pengalaman perangnya dan masyarakat Weimar membuat Nazi memecatnya dari jabatan profesor di Akademi Dresden, menangkapnya sebentar pada tahun 1939 karena berkomplot melawan Adolf Hitler, dan menyita ratusan milik Dix. bekerja untuk pameran Entartete Kusnt tahun 1937-8 yang disponsori negara, seni merosot, di Munich. Otto-Dix-Haus-Museum di Gera adalah rumah bagi 400 karyanya, termasuk 48 kartu pos yang ia kirim selama dinas militernya dalam Perang Dunia I. slot gacor hari ini

3. Käthe Kollwitz

Seniman Jerman dan Mahakarya Lukisan Mereka I

Wanita pertama yang terpilih di Akademi Seni Prusia pada tahun 1920 dan sekarang terkenal secara internasional, Käthe Kollwitz tidak diragukan lagi salah satu seniman terbesar Jerman. Kumpulan karya Kollwitz yang serba guna berpusat pada pengalaman perempuan dan kelas pekerja, dan, setelah kehilangan putranya dalam Perang Dunia I dan cucunya dalam Perang Dunia II, menawarkan gambaran mengerikan tentang penderitaan perang. Ada museum di Berlin, Cologne dan Moritzburg yang didedikasikan untuk hidupnya dan lukisan, lukisan, cetakan dan pahatan, yang secara pedih menggambarkan pengalaman universal manusia tentang rasa sakit dan tragedi. Kollwitzplatz di Prenzlauer Berg, Berlin, sekarang menjadi rumah bagi patung perunggu seniman oleh pematung Jerman Gustav Seitz. https://www.century2.org/

4. Paula Modersohn-Becker

Terkenal karena potret wanitanya, Paula Modersohn-Becker adalah perwakilan terkemuka ekspresionisme awal. Perempuan pertama yang melukis potret diri telanjang, ia berusaha untuk mengubah penggambaran perempuan dalam sejarah seni Barat di atas kepalanya dengan menolak representasi yang terlalu erotis demi penggambaran bentuk perempuan yang lebih jujur ​​dan alami. Dia menghasilkan lebih dari 700 lukisan dan 1.000 gambar dan cetakan meskipun hidup sangat singkat, meninggal karena emboli pascapersalinan pada usia hanya 31 tahun. Rainer Maria Rilke, penyair dan sesama penduduk Worpswede di Lower Saxony, menulis tentang Modersohn-Becker di puisinya, Requiem for a Friend:

“Women too, you saw, were fruits; and children, moulded

from inside, into the shapes of their existence.

And at last, you saw yourself as a fruit, you stepped

out of your clothes and brought your naked body

before the mirror, you let yourself inside

down to your gaze; which stayed in front, immense,

and didn’t say, I am that; no: This is.”

5. Albrecht Dürer

Albrecht Dürer adalah seorang seniman dan ahli teori terkemuka dari Renaisans Jerman, yang lukisan, gambar, dan cetakannya membangun reputasinya di seluruh Eropa. Potongan kayu indah Dürer merevolusi medium ukiran, mengangkat medium menjadi bentuk seni tersendiri, sementara lukisan cat airnya menandakan dia sebagai salah satu seniman lanskap Eropa pertama. Dia diangkat menjadi artis istana resmi Kaisar Romawi Suci Maximilian I dan penggantinya Charles V, dan melukis potret beberapa sarjana terkemuka serta menghasilkan beberapa potret diri. Karya-karyanya yang terkenal lainnya termasuk Adam and Hawa (1504), Praying Hands (1508), dan Madonna and Child (c. 1496/9). Dia juga melukis The Four Apostles untuk balai kota tempat kelahirannya, Nuremberg, meskipun sekarang dipajang di Alte Pinakothek di Munich.

Seniman Jerman dan Mahakarya Lukisan Mereka II

Seniman Jerman dan Mahakarya Lukisan Mereka II – Para seniman dan hasil karya lukisan mereka sudah menandai sejarah seni dan merupakan bagian dari budaya di Jerman. Karya seni terpenting dari seniman terhebat dapat dilihat di museum terbaik di Jerman. Berikut ini daftar kelanjutannya untuk para seniman Jerman dan mahakarya lukisan mereka yang populer.

6. Ernst Ludwig Kirchner

Seniman Jerman dan Mahakarya Lukisan Mereka II

Lahir di Aschaffenburg, Bavaria, Ernst Ludwig Kirchner adalah seorang pelukis ekspresionis dan pembuat grafis dan salah satu anggota pendiri kelompok seniman Die Brücke (Jembatan), yang memainkan peran utama dalam munculnya Ekspresionisme abad ke-20. Kirchner mengajukan diri untuk dinas militer dalam Perang Dunia I, tetapi segera diberhentikan setelah menderita gangguan saraf. https://www.detectionperfection.com/

Pada tahun 1918, ia pindah ke Swiss untuk pengobatan, di mana kesehatannya membaik dan ia terus melukis. Pada tahun 1933, karyanya dicap “merosot” oleh Nazi, dan 600 karyanya kemudian dijual atau dihancurkan. Benda-benda yang ditemukan atau dikumpulkan sebelum kekuasaan Nazi dipajang di Museum Kirchner Davos, Galeri Nasional Skotlandia dan Museum Städel di Frankfurt, serta di beberapa museum dan galeri lain di seluruh dunia. slot

7. Hannah Höch

Hannah Höch, satu-satunya perempuan Dadais Berlin, membantu mendirikan gerakan Dada bersama dengan sesama seniman seperti Raoul Housmann dan George Grosz. Kelompok yang diakui secara internasional membentuk bentuk seni eksperimental baru sebagai reaksi terhadap kengerian Perang Dunia I. Höch menjadi terkenal karena kolase fotonya, yang dianggap sebagai pelopornya. Dia mengambil gambar dan teks dari media massa, mengontekstualisasikannya untuk menyindir dan mengkritik budaya populer, kekurangan Republik Weimar, serta peran perempuan yang dibangun secara sosial. www.creeksidelandsinn.com

Meskipun grup Berlin Dada dibubarkan pada awal 1920-an, Höch masih aktif sebagai seniman selama Perang Dunia Kedua, memberikan kontribusi yang signifikan bagi Germanavant-garde. Namun, dia dilarang berpameran di bawah rezim Nazi, sehingga mengundurkan diri ke sebuah rumah di barat laut Berlin, tempat dia tinggal dan terus menciptakan seni sampai kematiannya pada tahun 1978. Rumah Hannah Höch sekarang menjadi situs warisan terdaftar yang menawarkan tur berpemandu.

8. Max Ernst

Seniman Jerman dan Mahakarya Lukisan Mereka II

Max Ernst adalah seorang pelukis, pematung, seniman grafis, dan penyair Jerman. Dia adalah tokoh utama dari gerakan Dada dan surealisme. Setelah bertugas di Perang Dunia I, trauma dan pandangan kritis Ernst selanjutnya tentang dunia modern sebagai irasional menjadi ciri karyanya.

Meskipun tidak memiliki pelatihan artistik formal, Ernst mengembangkan teknik inovatif frottage, mengambil goresan pensil dari permukaan bertekstur, dan grattage, menerapkan teknik yang mirip dengan lukisan, di mana goresan cat di kanvas mengungkap kesan permukaan di bawahnya.

9. Gabriele Münter

Gabriele Münter adalah seorang pelukis Ekspresionis kelahiran Munich yang merupakan anggota pendiri kelompok seniman berpengaruh Der Blaue Reiter (The Blue Rider) bersama Wassily Kandinsky, dengan siapa dia tinggal dan belajar. Dia menghadiri Sekolah Phalanx di Munich, di mana dia belajar seni pahat dan pemotongan kayu di bawah bimbingan Kandinsky. Münter dan Kandinsky sering bepergian ke selatan untuk melukis lanskap Bavaria, bereksperimen dengan penggunaan warna non-tradisional dan menggambar inspirasi dari seni rakyat kota seperti Murnau.

Münter mengambil inspirasi ini untuk juga melukis banyak benda mati serta beberapa potret. Dia mempertaruhkan penjara selama Perang Dunia II dengan menyembunyikan ratusan lukisan dan gambarnya, yang dianggap sebagai seni yang merosot, di rumahnya. Pada ulang tahunnya yang kedelapan puluh, dia menyumbangkan koleksinya ke Lenbach House di Munich. Karya-karyanya juga disimpan oleh National Museum of Women in the Arts di Washington D.C. dan The Museum of Modern Art di New York, antara lain.

10. Gerhard Richter

Dengan karir selama enam dekade, seniman visual Gerhard Richter secara luas diapresiasi sebagai salah satu seniman kontemporer terpenting di Jerman. Richter telah bereksperimen baik dengan abstraksi dan fotorealisme, bekerja juga dengan fotografi dan kaca.

Pada tahap awal karirnya, Richter mulai menggambarkan gambar sehari-hari yang lugas dalam hitam putih, kemudian, di tahun-tahun berikutnya, bermain dengan warna yang intens untuk menciptakan karya seni yang dinamis dan energik. Pada 2012, Richter membuat rekor harga lelang untuk lukisan yang dijual oleh seniman yang masih hidup: Abstraktes Bild (Lukisan abstrak) 1994 miliknya terjual seharga 34,2 juta dolar. Dia kemudian memecahkan rekor ini dua kali lagi, dengan penjualan Domplatz, Mailand (Cathedral Square, Milan, 1968) seharga 37,1 juta dolar, dan sekali lagi dengan penjualan Abstraktes Bild, 1986, seharga 44,5 juta dolar. Saat ini, karyanya dipamerkan di seluruh dunia, yaitu di Institut Seni Chicago, Museum Seni Modern di New York, Tate Modern di London, dan Albertina di Wina.

Galeri Seni Lukisan Terbaik di India Saat Ini

Galeri Seni Lukisan Terbaik di India Saat Ini – Seni mempunyai kekuatan untuk melibatkan jiwa dan menampilkan emosi yang tak bisa dikatakan atau ditulis. India telah diberkati dengan seniman dan bentuk seni yang brilian. Sejak zaman kuno, seni patung dan lukisan telah menjadi bagian bawaan dari budaya India. Di zaman modern, ada beberapa galeri seni di India yang melestarikan kreasi seni kuno serta menyediakan platform bagi seniman yang akan datang untuk memamerkan bakat mereka dan juga mempromosikan pentingnya seni di India. Berikut ini adalah beberapa galeri seni paling signifikan di India: https://www.detectionperfection.com/

1. Academy of Fine Arts, Kolkata

Galeri Seni Lukisan Terbaik di India Saat Ini

Didirikan pada tahun 1933, Akademi Seni Rupa di Kolkata adalah salah satu galeri seni paling penting di India. Berbagai lukisan terkenal oleh seniman India dan asing terkemuka ditampilkan di sini. Beberapa lukisan terkenal termasuk ‘Girl with a pitcher’ dan ‘A Winter’s Evening’ oleh Rabindra Nath Tagore. Karya seniman seperti Jamini Roy, Nandalal Bose, M.F.Hussain, dll, juga dipamerkan di akademi. https://www.americannamedaycalendar.com/

2. The Government Museum and Art Gallery, Chandigarh

Patung juga dipajang selain lukisan di museum terkemuka yang terletak di Chandigarh ini. Dimulai untuk umum pada tahun 1968, museum ini menampilkan berbagai bagian untuk patung, arsitektur, dan lukisan seni. Bagian terbaik dari museum terdiri dari bagian untuk lukisan miniatur India, seni kontemporer, potret, dll. Lukisan oleh beberapa seniman paling terkenal seperti Raja Ravi Varma, Amrita Sher-Gil, Jamini Roy, Rabindranath Tagore, Nandalal Bose, Abanindranath Tagore , dll adalah bagian dari museum. premium303

3. Government Museum, Chennai

Juga dikenal sebagai Museum Madras, Museum Pemerintah di Chennai adalah museum dan galeri seni tertua kedua di India. Didirikan pada tahun 1851, tempat ini menjadi saksi dari banyaknya pengunjung setiap tahun. Galeri Seni Nasional, yang merupakan bagian dari museum, memamerkan lukisan seniman legendaris seperti Raja Ravi Varma. Lukisan-lukisan tradisional era Tanjore, Rajput dan Mughal serta lukisan-lukisan masa kini dapat ditemukan di sini. https://www.creeksidelandsinn.com/

4. Indian Museum, Kolkata

Didirikan pada tahun 1814, Museum India dikenal karena melestarikan karya seni warisan India. Museum ini dibagi menjadi enam bagian dan galeri seni museum dibagi menjadi 4 bagian yang menampilkan Galeri Lukisan Mughal, Galeri Lukisan Bengal, Galeri Seni Hias dan Tekstil bersama dengan Galeri Asia Tenggara.

5. Jehangir Art Gallery, Mumbai

Didirikan pada tahun 1952, Galeri Seni Jehangir di Mumbai dimiliki oleh organisasi swasta dan memiliki lukisan hampir semua seniman India terkenal dari Jamini Roy hingga Arpita Singh. Seniman dari India dan luar negeri berbaris untuk memamerkan karya mereka di galeri ini. Ini adalah kunjungan wajib bagi pecinta seni karena Anda akan melihat beberapa kreasi seni terbaik dunia di galeri ini.

6. National Gallery of Modern Art, Bangalore

Galeri Seni Lukisan Terbaik di India Saat Ini

Salah satu galeri seni baru di India, Galeri Nasional Seni Modern diresmikan pada tahun 2009 di Bangalore. Saat ini, galeri seni menampung lebih dari 500 lukisan dari genre tradisional dan modern. Lukisan yang dipamerkan adalah karya seniman terhormat seperti Raja Ravi Varma, Amrita Sher-Gil, Jamini Roy, dll. Lukisan dipilah dan dipajang menurut periode waktu, seniman dan aliran seni.

7. National Gallery of Modern Art, New Delhi

Galeri Nasional Seni Modern di Delhi adalah inisiatif oleh pemerintah India. Didirikan pada tahun 1954, galeri ini menampilkan koleksi lebih dari 14.000 lukisan karya seniman dari India dan luar negeri. Lukisan dalam berbagai macam ini termasuk karya Raja Ravi Varma, Tagore bersaudara, Jamini Roy dll. Ini adalah salah satu Galeri Seni terbaik di India.

8. National Museum, New Delhi

Museum Nasional di New Delhi telah beroperasi sejak tahun 1949 dan tidak ada duanya dalam hal koleksi lukisan seni. Galeri seni di sini menampilkan koleksi lukisan miniatur terbesar di negara ini. Lukisan oleh seniman modern bersama dengan seniman Mughal, Deccan, Rajasthan, Sikh dan Kashmir dipamerkan di sini. Karya seni di sini berkisar dari periode waktu abad ke-10 hingga ke-20.

9. Victoria Memorial, Kolkata

Victoria Memorial diluncurkan untuk umum pada tahun 1921. Galeri ini menampilkan bagian yang berbeda untuk lukisan India dan asing, Galeri Calcutta, Galeri Kerajaan, lukisan India, miniatur, dll, adalah beberapa di antaranya. Galeri Kerajaan didedikasikan untuk lukisan Ratu Victoria. Koleksi lukisan barat termasuk lukisan dari orang-orang seperti Charles D’oyly, Johann Zoffany, William Hadges, William Simpson, dll.

10. Aakriti Art Gallery

Galeri Seni Aakriti telah berkembang sebagai salah satu Galeri Seni modern terkemuka di India. Galeri ini beroperasi dari dua pusat, satu di Kolkata dan satu di New Delhi. Lukisan tradisional, patung, seni grafis, seni video, dan instalasi dipajang di sini. Pecinta seni memiliki pilihan untuk membeli lukisan seni modern dan kontemporer dari toko seni online juga. Galeri ini telah memperkuat pameran Gen-next yang menghadirkan seni modern dan menjangkau kalangan muda India.

Back to top